Самая дорогая гитара в мире: топ 10 инструментов

Типы фортепиано

1. Спинет фортепиано

Это самые маленькие вертикальные пианино высотой от 36 до 39 дюймов. Можно сжимать действия фортепиано, которые затем соединяются с клавишами с помощью стержневого механизма. Эти пианино сложнее в обслуживании и регулировке, поэтому в настоящее время они не производятся.

2. Консольное фортепиано

Консоли обычно имеют высоту от 40 до 44 дюймов, в зависимости от производителя. Как правило, они имеют высокую стоимость мебели и хорошо подходят для использования в домашних условиях. Однако некоторые производители сжимали механизмы, чтобы сэкономить деньги, используя меньшие размеры механизма.

3. Студийное фортепиано

Студийные пианино имеют высоту от 45 до 47 дюймов в зависимости от модели. Это общий выбор для учебных заведений и религиозных учреждений. В последнее время несколько дизайнов шкафов сделали их более популярными для использования как дома, так и в коммерческих целях.

4. Пианино

Пианино обычно имеют размер 48 дюймов или больше. Эти пианино популярны среди музыкантов, которым нужен звук рояля, не занимающий столько места, сколько рояль.

5. Цифровое пианино

Цифровые пианино доступны в различных стилях. Цифровое пианино найдется для любого ценового диапазона и любого функционального требования: от тонкого вертикального дизайна до различных пропорций рояля.

Высококачественные цифровые пианино обладают исключительной ценностью благодаря прогрессивному молоточковому механизму. Они не требуют регулировки, а их концертный звук великолепного качества, который можно воспроизводить без необходимости настройки.

Цифровые пианино также включают в себя дополнительные возможности для обучения, такие как различные голоса. Другие — это настраиваемые звуки фортепиано и возможность регулировать громкость или даже использовать наушники во время игры.

ТАКЖЕ: 10 лучших приложений для слайд-шоу с музыкой

6. Рояль

Способ изготовления роялей отличает их от других типов фортепиано. Струны и дека расположены горизонтально. Кроме того, молоточек, ударяющий по струне, поднимается вверх, а затем возвращается в исходное положение на струне. Рояли, в отличие от вертикальных фортепиано, обычно обеспечивают более широкий звук и позволяют быстро повторять клавиши.

На протяжении многих лет для описания роялей различных размеров использовалось несколько различных маркетинговых ярлыков. Gallery Grands, Parlor Grands, Studio Grands и Baby Grands — это лишь некоторые из доступных стилей. Официальных указаний по именованию миниатюрных пианино не существует. Тем не менее, рояль длиной менее 5 футов часто называют Baby Grand. Размеры роялей варьируются от 4 футов 7 дюймов для роялей Baby до 9 футов для концертных роялей.

Gibson Les Paul Standard

Электрогитара Gibson Les Paul Standard считается одной из лучших за свои деньги. На эту модель полагаются многие профессиональные музыканты. Повторить конструкцию пытались многие компании, но по факту существует только один Gibson Les Paul.

Что может быть лучше, чем подключить Les Paul к усилителю Marshall и как следует вдарить по струнам. Почему же эта гитара стоит дорого? Вообще говоря, цена в 2 000 фунтов за свежий Les Paul Standard не так уж велика: вам не придется закладывать имущество, чтобы купить такой инструмент. Если же вы только начинаете свой путь в гитарном мире, то стоимость может показаться завышенной.

Главное, что нужно помнить — вам не понадобится «обновлять» Les Paul Standard. Коллекцию гитар можно пополнять, но менять американский Les Paul на что-то другое не имеет смысла. Эта гитара будет с вами до конца и достанется вашим внукам.

Цена высока по той причине, что для производства используется отобранная акустическая древесина и топовые звукосниматели-хамбакеры, а процесс изготовления предполагает ручную сборку на заводе Gibson в США.

Возьмите, например, Gibson 1958 Les Paul Standard Reissue VOS. Корпус этого инструмента сделан из махагони, двухкусковый топ выполнен из клена, а электроника базируется на отстроенных по винтажным спецификациям звукоснимателях Custombucker Alnico III.

Цельный бескамерный корпус гарантирует благозвучные резонансы, а покрытие из клена придаст четкости риффам и соло. Настроенные специальным образом датчики позволят получить максимально аутентичный звук классического Gibson Les Paul, который ни с чем не спутаешь.

Практически в любой гитарной коллекции есть Gibson Les Paul. Эта гитара, безусловно, претендует на звание одной из лучших хайэндных электрогитар в истории.

ТОП-1. Fender Stratocaster фонда Reach out to Asia: $2 700 000

Эту гитару мы рассмотрим более подробно, нежели остальные. Fender Stratocaster является моделью электрогитары, разработанной Джорджем Фуллертоном, Лео Фендером и Фредди Таваресом в 1954 году и выпускаемой до настоящего времени. Инструмент использовался многими гитаристами, поэтому услышать ее вы сможете на многих исторических записях. Считается одной из самых известных и распространенных моделей электрогитар в мире.

Cам фонд Reach Out to Asia координировался Брайаном Адамсом и на «фендеровском» инструменте, помимо подписи самого Адамса, можно увидеть автографы всей рок-звездной плеяды: Mick Jagger, Keith Richards, Eric Clapton, Brian May, Jimmy Page, David Gilmour, Jeff Beck, Pete Townsend, Mark Knopfler, Ray Davis, Liam Gallagher, Ronnie Wood, Tony Iommi, Angus & Malcolm Young, Paul McCartney, Sting, Ritchie Blackmore. Гитара продавалась дважды: сначала инструмент купило королевское семейство Катара – чтобы подарить благотворительному фонду как инструмент, так и деньги, а затем неизвестный не поскупился отдать два миллиона семьсот тысяч. Неплохо.

Интересные факты:

В 5-ой серии 1-го сезона знаменитого сериала «Во все тяжкие» Эллиотту на день рождения дарят гитару Fender Stratocaster.
Эта гитара упоминается в следующих песнях:

«Говнореп» группы «Психея».
«Can’t Keep My Hands Of You» группы «Simple Plan».
«Говнорок» группы «Ноль».
«Алло, гараж!» группы «КняZz».
«Парабеллум» группы «Ундервуд».
«Башка» группы «Ленинград».
«Добрых дел мастер» группы «Сплин».
«Сказка о Карле Короле рок-н-ролла» Юрия Наумова.
«По классике тоскуя» Тимура Шаова.
Несколько песен группы Ария. Звучит в руках В. Холстининаи С. Попова.
«Гитары» группы «Бригадный подряд».
«Стратокастер» группы Передвижные Хиросимы
«Иеремия» группы «Башня Rowan».

Music Man Artist

Серия гитар Music Man Artist — это одна из самых крутых линеек, с которыми мы сталкивались в PMT. Компания Music Man очень тщательно выбирает партнеров. Подписные модели Artist представляют собой особенные инструменты, которые звучат и сидят в руках просто невероятно. Цены у этих гитар соответствующие.

Стоимость гитары из серии Artist крутится вокруг суммы в 2 000 фунтов, но такой инструмент отличается целым набором премиальных «фишек», которые сделают игру на гитаре гораздо более приятной, чем вы думаете.

Взять, например, Music Man Valentine: гитара отличается грифом из обожженного клена с обработкой оружейным маслом и специальной восковой смесью, которая наносится только вручную. Когда берешь такой инструмент в руки, он будто подталкивает тебя играть лучше — гриф лежит в руке просто прекрасно. Поверхность грифа абсолютно гладкая — нет никакого сопротивления, как это бывает на грифах с нескользящим покрытием.

Звукосниматели (хамбакер и сингл) намотаны для этой гитары специально под заказ. Имеется отсечка, дающая доступ сразу к нескольким типам звучания для разных жанров музыки. Кроме того, есть переключатель на три позиции, чтобы смешать датчики, как захочется.

Наконец, голова грифа особой конструкции призвана решить проблему струны «соль» — здесь она ведет себя не хуже других и требует ровно той же подстройки.

Четвертое место — Concert Grand

Также почитать:Самые дорогие современные картины

Пианино славится в первую очередь своим шикарным расписным дизайном. Инструмент был заказан китайским театром для акустической поддержки спектаклей. Компания-производитель создавала его более трех лет. Большая часть времени ушла на создание специальной деки, изготовленной с применением более четырех десятков различных пород древесины, собранных с разных концов света. Кроме того, много времени заняла роспись экстерьера. Помимо внешних качеств, пианино отличается хорошими акустическими показателями. Оно создавалось специально для театра, а также отлично подходит для игры в больших помещениях. Стоимость данного рояля составляет более полутора миллионов долларов США.

Электрогитары

Gibson Citation

Цена: 2 744 570 рублей

Что это такое: официальная реплика легендарной арктоп-гитары от Gibson (арктоп — тип полых полуакустических гитар с выпуклыми деками и резонаторными отверстиями в форме буквы f на корпусе)

Контекст: большинство гитар, которые стоят дороже 10 тысяч долларов, — это либо винтажные инструменты, выпущенные десятки лет назад, либо модели, произведенные в единичном экземпляре. Изготовлением уникальных гитар занимаются компании Alembic, Paul Reed Smith Guitars, Papian Ezo и другие. Стоимость таких инструментов может превышать 100 тысяч долларов.

Наряду с конкурентами Gibson до сих пор производит свои винтажные модели, полуакустика Citation — одна из них. Впервые этот инструмент появился на рынке в 1969 году. Он позиционировался как совершенная арктоп-гитара и был выпущен ограниченным тиражом (от 8 до 10 копий, по разным данным).

К 1971 году первый тираж инструмента был распродан, после чего его выпуск приостановили более чем на 10 лет, да и потом производили недолго.

В 1990-е Citation стал частью Gibson Historic Collection — программы компании по созданию реплик классических моделей гитар, — и Citation вновь начали делать на заказ.

Почему так дорого: стоимость Gibson Citation во многом объясняется эксклюзивностью модели и премиальными материалами, из которых сделана гитара, включая ель высшего качества и фурнитуру из 24-каратного золота.

Что говорят пользователи: в силу высокой стоимости отзывов на современный Citation немного. В тех, что нам удалось найти, владельцы инструмента отмечают прекрасное качество сборки и отличный звук — как при подключении, так и без.

Где купить: за рубежом Citation можно заказать в Thomann, в России — в «Аудиоберу» и в DJ-Store.

Fender Stratocaster фонда Reach out to Asia, $2 700 000

Стандартный Fender Stratocaster не имеет никакого бэкграунда: к его струнам не прикасался никто из великих гитаристов и в нем нет ни грамма драгоценных материалов, зато инструмент полон добра.

Цунами, принесшее разрушения и смерть в Юго-Восточную Азию в 15 лет так сильно впечатлило Брайана Адамса, что он решил создать фонд «Reach out to Asia». Целью было собрать как можно больше средств и отправить их на помощь жертвам стихии, но вариантов, как собрать большую сумму, было не так много.

Тогда-то и было решено взять обыкновенный белый «Стратокастер» и дать расписаться на его корпусе музыкальным звездам. Свои автографы помимо самого Адамса там оставили Стинг, Мик Джаггер, Ангус Янг, Пол Маккартни, Эрик Клэптон, Брайан Мэй и многие другие.

Первым владельцем «росписной» гитары стал эмир из Катара, заплативший 1 млн долларов. Самое интересное, что он не стал забирать ее, а вернул аукциону, чтобы ее могли продать еще раз.

Martin D-28

От одной из лучших электрогитар мы переходим к одной из лучших акустических гитар. Модель Martin D-28. На этом инструменте играли многие уважаемые музыканты, включая Джонни Кэша, Нила Янга, Джимми Пейджа и Джони Митчелл.

Обладать этой эталонной акустической гитарой хотят все. Дело в том, что буквально с первого аккорда вы сразу узнаете звучание: вы уже слышали эти звуки в сотнях и даже тысячах известных песен.

Акустика Martin D-28 стала одной из самых дорогих и ценных гитар из-за ее уникальной и теперь уже культовой формы Dreadnought. Кроме того, гитара обладает мощным богатым звучанием, которое невозможно повторить. Именно благодаря модели D-28, выпущенной впервые в 1931 году, дредноуты стали настолько популярны. До выхода этой гитары бал правили гитары меньших размеров.

Гитаристы влюбились в громкий выразительный звук этой акустики, а ее простой, но эффектный внешний вид обеспечил жанровую универсальность. Еще мы полюбили эту гитару за ее фирменную систему распорок X-Bracing, которая вкупе с индийским палисандром обеспечивает надежность на многие годы.

Дека D-28 покрыта ситхинской елью, что положительно влияет на звучание нот в миксе. Чтобы понять, о чем речь, нужно самому разок попробовать этот инструмент — Martin D-28 не зря принято считать одной из лучших гитар для фингерстайла.

Charvel Satchel Signature

Электрогитара Charvel Satchel Signature Pro-Mod DK, стоящая около 1 000 фунтов, не относится к категории самых дорогих инструментов, однако и дешевой эту гитару тоже не назовешь. И ее цена вполне обоснованна.

Не важно, нравится ли вам группа Steel Panther или вы просто любите метал 80-х, эта гитара будет правильным решением — хамбакеры Fishman Fluence Classic моментально унесут вас в ту эпоху

Установленные на гитаре звукосниматели способны создавать то самое звучание, благодаря которому прославилась группа Steel Panther. Вкупе с ольховым корпусом это обеспечивает инструменту мощный звук — гитара перекричит любую толпу.

Charvel Satchel Signature — идеальная гитара для шреда, поэтому она и попала в список топовых дорогих гитар.

Stratocaster Джими Хендрикса, $2 000 000

Величайший гитарист всех времен по версии журнала «Time» вытворял с инструментом такие вещи, которые его современникам казались фантастикой. Игрой этого виртуоза не просто восхищались: ее боготворили и возводили в культ, как и личность самого Хендрикса.

Ранняя смерть музыканта (он скончался в 27 лет) только увеличила одиозность его фигуры. Stratocaster Джими Хендрикса, проданный в 1998 году соучредителю Microsoft Полу Аллену – это именно та гитара, с которой Джимми свел с ума публику «Вудстока» 18 августа 1969 года. Тот его сет считают величайшим, из когда либо исполненных, а люди, которым посчастливилось услышать и увидеть это живьем, помнят эти мгновения до сих пор.

Самая первая музыка

Распознать музыкальный инструмент оказалось довольно сложно, потому что проделанные на нем отверстия были незаметны. Только при тщательном осмотре выяснилось, что заостренный конец раковины был аккуратно удален, чтобы она стала сквозной. Дополнительные отверстия были обнаружены при помощи компьютерной томографии, которая позволяет взглянуть внутрь объектов, не ломая их. Всего их было два, благодаря чему инструмент мог воспроизводить три ноты: до, ре и до-диез. Одна из нот воспроизводилась, когда человек не закрывал ни одну из вспомогательных отверстий.

Слушайте с 0:12 секунды

Также на поверхности ракушки был нарисован узор. Что именно он означает, ученым неизвестно и вряд ли эта тайна когда-нибудь будет раскрыта. Но исследователи уверены, что этот узор повторяет рисунок, который нарисован на стене пещеры. По словам автора научной работы Жиля Тозелло, это первый случай, когда между музыкой и наскальной живописью была найдена хоть какая-то связь. Все-таки интересно, что именно за узор фигурирует на стене пещеры и музыкальном инструменте. Может, у жителей пещеры была какая-то метка? Или это образ какого-то древнего божества?

Рисунок на стене пещеры Марсулас

Во многих источниках говорится, что самыми первыми музыкальными инструментами являлись флейты из птичьих костей и бивней мамонтов. Теперь же можно считать, что первые духовые инструменты были сделаны из раковин морских животных. При этом было бы логичнее предполагать, что первыми музыкальными инструментами были ударные. Считается, что музыка появилась более 50 000 лет назад, задолго до того, как люди заселили все пригодные для жизни континенты. И музыку, скорее всего, они извлекали при помощи ударов палками по твердым предметам.

Получается, что музыка сопровождает нас с незапамятных времен. И она, безо всяких сомнений, является неотъемлемой частью нашей сегодняшней жизни. Ученые постоянно занимаются изучением музыки и ее влияния на человеческий организм. В конце 2020 года я рассказывал о том, какая музыка может навредить человеческим ушам. И речь не идет о каком-то определенном музыкальном жанре — у нее есть другая особенность, которая может быть опасной. Если вам интересно, на что я намекаю, читайте этот материал.

Часто задаваемые вопросы О самом дорогом фортепиано в мире

Это был специально сконструированный Steinway D-274 под названием Steinway Alma Tadema, который был продан за 1.2 миллиона долларов в 1997 году на Christie’s в Лондоне, побив собственный ценовой рекорд Steinway 1997 года в 390,000 XNUMX долларов. Пианино было самым дорогим роялем в мире, когда-либо проданным на аукционе.

Бывшее передвижное пианино Элтона Джона обрело новый дом. Джим Ирсей, владелец Indianapolis Colts, теперь гордый обладатель рояля Steinway Model D. В минувшие выходные на аукционе Heritage Auctions в Нью-Йорке Ирсей купил пианино за ошеломляющую сумму в 915,000 XNUMX долларов. К этому моменту Джон играл на пианино около двух десятилетий.

Самое дорогое пианино, доступное в настоящее время на рынке, — это Steinway, расписанный художником Полом Уайзом. Роскошные элементы произведения искусства, несмотря на его огромную цену в 2.5 миллиона долларов, ясно дают понять, что произведение искусства стоит своих денег.

Первое настоящее пианино было почти полностью изобретено одним человеком — Бартоломео Кристофори (1655–1731) из Падуи, который в 1688 году был назначен при флорентийском дворе великого принца Фердинандо Медичи заботиться о его клавесинах и, в конечном итоге, обо всей его коллекции. музыкальных инструментов.

Потому что они созданы на основе порядка. Клиенты должны ждать доставки инструментов от четырех до восьми месяцев, за которые они готовы заплатить до 200,000 XNUMX долларов.

Синтезаторы

Moog One

Цена: 465 000 — 590 000 рублей

Что это такое: первый полифонический аналоговый синтезатор от Moog за последние 30 лет. Производитель называет его синтезатором мечты и самым амбициозным инструментом в истории компании.

Контекст: если не считать виртуальные инструменты, при покупке синтезатора у вас есть два варианта — приобрести полностью готовое к использованию устройство либо собрать модульную систему, отдельно покупая осцилляторы (основные источники звука), эффекты, усилители, фильтры, секвенсоры и другие элементы синтезатора. Во втором случае цену итогового устройства предсказать сложно — все зависит от стоимости деталей. Выпущенный в 2018 году «готовый» синтезатор Moog One — самый дорогой современный инструмент подобного типа.

Почему так дорого: высокая цена синтезатора объясняется не только его уникальностью и узнаваемостью бренда, но и сложностью изготовления. Moog One — аналоговый, а не цифровой синтезатор. Это значит, что все элементы в нем (фильтры, генераторы шума, усилители) — это, по сути, отдельные устройства внутри синтезатора. Moog One доступен в двух версиях — 16- и 8-голосной, то есть одновременно устройство может задействовать 16 или 8 источников звука. На каждый из голосов синтезатора приходится по 3 осциллятора, 2 аналоговых фильтра, генератор шума, микшер, 4 низкочастотных осциллятора и 3 регулятора огибающих. По словам главного инженера Moog Сирила Ланса, для изготовления старшей модели Moog One требуется около 14 тысяч компонентов. В сочетании с массивным корпусом из высококачественного дерева это поднимает цену синтезатора до 6000 долларов за 16-голосную версию.

Что говорят пользователи: журналисты и немногочисленные пользователи Moog One хвалят практически все в инструменте, включая качество сборки, звучание и функциональность.

Где купить: устройство доступно на зарубежных площадках Reverb или Thomann. В России синтезатор продается в крупных музыкальных магазинах.

Fender Telecaster

Очевидно, в нашем списке лучших гитар должен быть Telecaster. Ведь это одна из самых культовых гитар в истории.

Несмотря на то, что Telecaster больше ассоциируется с блюзовыми музыкантами и кантри, этот инструмент подходит для джаза, а также используется огромным количеством рок-музыкантов и даже металлистов. Вот уж поистине универсальный зверь!

Современный Telecaster практически не отличается от первой оригинальной модели — Лео Фендер тщательно продумал конструкцию с самого начала. Однако нынешний Fender American Professional Telecaster предполагает наличие комплекта звукоснимателей V-Mod со сниженным шумом, но все тем же теле-характером.

В актуальной модели задействована схема Treble Bleed, позволяющая сохранить яркое звучание даже на низкой громкости. Также стоит отметить современный гриф Modern Deep C, который удобнее винтажной версии.

Стоит такая гитара примерно 1 200 фунтов. Это дорого, но вполне достижимо.

4 место – музыкальный инструмент Никколо Паганини — 5 миллионов долларов

Скрипка Никколо Паганини

Четвёртым в рейтинге значится инструмент величайшего виртуоза Никколо Паганини, который стал символом непрерывного совершенствования личности и таланта.

Цена этого музыкального инструмента известного итальянского композитора и музыканта долгое время оставалась в тайне, ведь анонимный покупатель не желал разглашения информации даже о том, что такой инструмент существует! Однако спустя некоторое время тайна открылась, и мир узнал, что цена данного старинного экспоната составляет 5 миллионов долларов!

Это довольно удивительно, ведь цена более чем в два раза выше цены предыдущих собратьев по звучанию.

Этот инструмент был любимым у Никколо Паганини. Ее создал Карло Бергонци, ученик великого мастера. Его сын Ахилл после смерти виртуоза продал музыкальный инструмент. В результате его владельцами в разное время были музыканты и аристократы.

Более 35 лет им владел Джон Корильяно, который был членов Нью-Йоркского филармонического оркестра. После кончины маэстро семья выставила инструмент на Sothebys, где она была продана. В настоящий момент инструмент хранится в специальном банковском помещении в определенных климатических условиях и под усиленной охраной, его застраховали на 4,5 миллиона долларов.

Самый первый духовой инструмент в истории

О необычной находке рассказало издание Daily Mail. Пещера Марсулас расположена во Франции, примерно в 650 километрах от Парижа. Она является историческим памятником с 1910 года, причем неспроста. Дело в том, что на ее стенах есть рисунки, оставленные древними людьми. Более того, внутри ученым удалось найти останки древесного угля и медвежьих костей, то есть люди проводили в ней довольно много времени. Там же была найдена и упомянутая выше раковина морской улитки вида Charonia lampas. Предполагалось, что раковина предназначалась для питья, но реальная функция этого объекта оказалось более интересным.

Раковина морской улитки Charonia lampas

По словам ученых, в древности раковины обычно служили в качестве посуды и именно поэтому они сначала сделали поспешные выводы. Им явно стоило учесть, что объект мог использоваться и в качестве музыкального инструмента. Возраст найденных рядом с раковиной останков угля и костей составил 18 000 лет, следовательно, музыкальный инструмент такой же старый

По мнению исследователей, им удалось найти самый древний духовой инструмент в мире и это очень даже важное событие для научного сообщества

1 место – «Вьетан» Гварнери дель Джезу — 18 миллионов долларов

«Вьетан» Гварнери дель Джезу

Лидером нашего рейтинга топ-5 является инструмент «Вьетан», созданный Гварнери дель Джезу, мастером скрипичного ремесла.

Истинную уникальность этого инструмента смогли оценить лишь великие скрипачи. Именно на Вьетане играл в одно время Никколо Паганини. Говорят, что истинная ценность Вьетана не исчисляется в денежном эквиваленте. Питер Квинт, который держал на концертах этот инструмент, утверждает, что он обладает невероятной мощью с точки зрения качества звучания. Вьетан способен на широкую звуковую палитру, которая позволяет выражать более широкий спектр эмоций.

Но мы все же говорим о самой дорогой скрипке. Вьетан приобрели за умопомрачительную сумму — 18 миллионов долларов. Ее хозяином стал бельгиец Эжен Изаи, который стал обладателем наиценнейшего музыкального инструмента.

Вистл

Этот музыкальный инструмент – основа ирландской культуры. Редко когда ирландская музыка обходится без звучания этого аутентичного инструмента: веселые мотивы джиги, быстрые польки, душевные эйры – в каждом из представленных направлений чувствуется голос вистлы.

Инструмент представляет собой продолговатую флейту со свистком на одном из концов и 6 отверстиями на лицевой стороне. Как правило, изготавливают вистлы из жести, но инструменты из дерева, пластика и серебра также имеют право на существование.

История появления вистла уходит далеко в 11-12 век. Именно этими временами датируются первые воспоминания о данном инструменте. Вистл легко сделать из подручных материалов, именно поэтому инструмент особо ценился среди простого народа. Ближе к ХIХ веку установился общий стандарт для вистла – продолговатая форма и 6 отверстий, используемых для игры. В развитие инструмента наибольший вклад сделал англичанин Роберт Кларк: он предложил изготавливать инструмент из легкого металла – белой жести. Благодаря хрипловатому и задорному звучанию, вистл очень полюбился ирландскому народу. С тех пор этот инструмент стал самым узнаваемым народным инструментом.

Принцип игры на вистле очень прост, причем настолько, что даже если вы никогда не брали в руки этот инструмент, после 2-3 часов усердных тренировок сможете сыграть свою первую мелодию. Вистл одновременно простой и сложный инструмент. Сложность заключается в его чувствительности к дыханию, а простота – в легком достижении аппликатуры.

Gibson SG Джорджа Харрисона, $570 000

Журнал Rolling Stone поместил Джорджа Харрисона на 21 строчку в сотне лучших гитаристов всех времен, поэтому неудивительно, что принадлежавший ему инструмент стоит таких денег.

Соло-гитарист «Ливерпульской четверки» играл на ней в видеоработах группы («Paperback Writer» и «Rain»), перед многотысячной толпой лондонского стадиона «Уэмбли», а все рифы, записанные во времена Revolver, были сыграны именно на этой Gibson SG.

Ценности ей прибавляет и тот факт, что при записи альбома «The White Album» гитарой владел Джон Леннон, которому Харрисон ее подарил.

Далее она попала в руки Питера Хэма (Badfinger), а после его смерти досталась брату – Джону Хэму. Почти 30 лет она находилась в его собственности, пока в 2004 году из-за финансовых проблем тот не вынужден был ее продать неизвестному коллекционеру.

Варган

Этот древнейший язычковый инструмент за века своего существования практически не изменился внешне. От старославянского «варги» означают «уста». Именно в названии инструмента скрывается способ извлечения звуков из инструмента. Наиболее варганы распространены среди народов севера: эскимосов, якутов, башкиров, чукчей, алтайцев, тувинцев и бурятов. С помощью этого необычного инструмента местные жители выражают свои эмоции, чувства и настроения.

Варганы изготавливают из дерева, металла, костей и прочих экзотических материалов, которые по-своему влияют на звучание инструмента. От используемого материала также зависит надежность и долговечность варгана.

Описать звучание инструмента практически невозможно – лучше раз услышать его мелодию, чем 10 раз читать ее описание. Но все же можно уверенно сказать, что мелодия, исходящая от игры на варгане, бархатная, успокаивающая, настраивающая на раздумья. Но научиться играть на варгане не так просто: чтобы из инструмента извлечь мелодию, необходимо научиться управлять своей диафрагмой, артикуляцией и дыханием. Ведь в процессе игры звучит не сам инструмент, а тело музыканта.

8.

«Вьётан» работы Джузеппе Гварнери – $16 млнСамая дорогая скрипка, проданная на сегодняшний день, была создана выдающимся итальянским скрипичным мастером, примерно в 1741 году. Она считается лучшим творением Джузеппе Гварнери.

Анри Вьётан был опытным бельгийским скрипачом, и одним из владельцев скрипки Гварнери. В его честь и был назван инструмент. На протяжении многих лет скрипка находилась в руках самых знаменитых скрипачей. Среди них были сэр Исаак Вольфсон, Иегуди Менухин, Ицхак Перлман и Пинхас Цукерман.

«Вьётан» находится в отличном состоянии даже после того, как использовалась более двух столетий, благодаря бережному обращению.

В 2012 году стало известно, что скрипку купили за неизвестную сумму. Позже покупатель передал скрипку в пожизненное пользование американской скрипачке Энн Акико Мейерс. А в 2013 году появилась информация о сумме сделки.